АРТ-КАРТА БАСМАНИИ
Перед вами необычная онлайн-карта. На ней представлены работы московских художников, на которых запечатлен Басманный район: красочный, исторический и такой разный. Выполнены они в самых разных техниках: от цветных карандашей и маркеров до живописи маслом.
В 2023 году Музей Басманного района приглашал местных жителей больше узнать о районе на тематических выставках современных художников, которые проходили прямо в магазинах «Пятёрочка» в рамках взаимодействия проектов «Музей шаговой доступности» и «Забота о сообществе»! Теперь картины с выставки обрели свое место на данной интерактивной карте, которая регулярно дополняется новыми картинами.
Как работать с картой?
- Каждая точка на карте обозначает примерное место, откуда был написан пейзаж.
- Красным на карте отмечены картины, вошедшие в выставку «Басмания. Музей под открытым небом». Сопровождаются они познавательным текстом от москвоведа и писателя Фёдора Дядичева.
- Синим обозначены картины без текстового сопровождения. Присланные во время и после проекта.
- Буквой «М» обозначены работы, созданные в рамках пленэров проекта «Проектируя Москву. К 90-летию генерального плана реконструкции Москвы и 90-летию Московского метрополитена», где художники запечатлели уличные вестибюли станций метро Басманного района, а также станций первой очереди строительства метрополитена.
- К каждой точке прилагается информация о ее геолокации. При работе с картой мы советуем вам открыть в соседней вкладке Яндекс- или Гугл-карты и вносить туда самые интересные для вас точки. Смело переключайтесь в режим панорам, рассматривайте виды улиц разных лет и сравнивайте их с картинами! Предупреждаем: вас может надолго увлечь это занятие!
Хотите разместить вашу картину на карте Басманного?
Пришлите нам на почту basmania.2017@gmail.com:
- Фотографию или скан картины в формате jpg или png
- Укажите ваши имя и фамилию, ссылки на соцсети ( при желании)
- Название картины
- Адрес, который на ней изображен
О художниках
Раздел дополняется
Всегда говорю, что я не настоящий художник, а скетчер. Занимаюсь набросками с натуры, направление urban sketching. В нем главное, чтоб рисунок был сделан на месте, в тот момент, когда ты что-то увидел. В мире этому направлению недавно исполнилось 10 лет, а в России и того меньше. Понятно, что и раньше было, просто не так называлось.
Сейчас слово «sketсhing» стало модным. Однажды на фестивале скетчеров, где я выступал, серьезно обсуждали вопрос, где проходит грань между скетчингом и иллюстрацией. И действительно, она очень тонкая. Но sketch – быстрый набросок, он может быть незаконченным, но сделанным обязательно в определенное время и в определённом месте.
У меня нет художественного образования. Начал рисовать-рисовать-рисовать, ходил на курсы, и мои картинки стали кого-то интересовать. Какое-то время баловался фотографией, но потом это надоело. Снимаешь сотни тысяч фотографий, складываешь куда-то, все лежит, забывается. Нарисовать что-то своими руками — другая история, другие ощущения. При рисовании ты погружен в момент намного глубже. Когда ты рисуешь, начинаешь чувствовать объект, среду, соединяешься с ней.
***
Москву люблю очень. Она красивая, интересная. Говорят, что Питер красивый, а Москва — нет. Это не так! В нашем городе столько всего, просто люди этого не видят, не замечают. Сейчас по Ивановской горке ходят толпы, экскурсии постоянно проходят, а лет 10 назад никто и не знал про Морозовский сад, например, он был секретным местом.
Мне не очень интересна парадная сторона города. Меня привлекает изнанка. Хотя, конечно, говорить: «Хорошо бы все дома были облупленными!» — неправильно. Но в Москве еще остались места, не тронутые «реставрацией путем сноса». Басманному району в этом плане повезло больше, чем Остоженке, Трубной площади… Я часто ходил на экскурсии по району с Александром Ивановым, Алексеем Дедушкиным, это очень помогало узнать и понять местность.
Я люблю дворы, мне нравятся воздуховоды, помойки. Если можно где-то вставать, я встаю и рисую. Есть проблема – закрытые пространства, решетки, ворота, кодовые замки. Я понимаю жителей, но, конечно, хочется, чтоб город был открытым. Как-то рисовал на Маросейке в одном из старых обшарпанных дворов, ко мне подошел человек и стал расспрашивать, что я делаю.
— Вы фиксируете архитектурное уродство? С какой целью?
— Мне нравится просто!
— Понятно. Рисуйте. Кстати, вон та вытяжка — моя.
В Басманном я целенаправленно все углы, дворы обхожу, фотографирую на смартфон, составляю план и потом возвращаюсь рисовать. Я хочу почти все, что могу, на Ивановской горке нарисовать обязательно, пока места живы. Рисовал на Хохловке, Хитровской площади и в Подколокольном переулке, где живет художник Николай Аввакумов. Прекрасный двор на Покровке, 27. Я очень много там рисовал. После меня пошли табунами скетчеры. В местных кафе рисую в плохую погоду или зимой. Но и другую часть района тоже люблю — Денисовский переулок рисовал, на Старой Басманной. Мне хочется показать очарование другой Москвы, чтоб люди знали, что в у нас есть не только Кремль, ГУМ, собор Василия Блаженного и пластиковые деревья.
Искандер Улумбеков родился в 1962 году в Москве, в Лефортове. В 1985 г. окончил МАИ, а в 1995 г. — МГХИ им. Сурикова. Работает в технике масляной живописи, графики, акварели. Занимается монументальными работами, витражами. Выставляется в России, Франции, США, Великобритании, Бельгии, Люксембурге и др. Работы находятся в музеях и частных собраниях.
Я родилась в Басманном районе Москвы 3 августа 1974 года. Рисую с детства, профессионально рисовать начала с поступления в МГХПУ им. Строганова, позже вступила в Творческий Союз Профессиональных Художников. Участвую в выставках и союзных, и городских. Занимаюсь росписью по ткани, живописью, графикой. Несколько лет увлечена архитектурными мотивами родного района, создаю серию работ, посвященных именно этой теме. Также участвую в творческих встречах современных художников.
Вдохновение ищу во всем, стараюсь видеть красоту вокруг себя и показывать её другим людям. Это очень важно для всех! Многое теряем, упускаем из виду, увлекаясь житейскими делами и заботами. В Москве, в этом огромном современном городе, к сожалению, не хватает времени обращать внимание на окружающее, все сконцентрированы на себе. Именно художник и его творчество дает возможность оторваться от рутины и успеть заметить ускользающую красоту города!
Метро сопровождает нас всю жизнь.
Какие-то поездки у нас постоянные, в течение многих лет одни и те же. В детстве я ездила в школу на Чистые пруды, в юности каталась в институт на «Аэропорт».
Некоторые станции для меня домашние. Курская, «Красные ворота». Их знаю уже с закрытыми глазами — помню цвет, фактуру, освещение. Они уже родные.
Метро сопровождает нас в минуты радости и печали. Дает ощущение поддержки и гарантию, что успеешь вовремя.
Это очень ценно в таком большом городе, как Москва.
Спасибо Музею Басманного района за возможность поучаствовать в проекте!
Меня зовут Алёна, и я художник. Скорее, график.
Родилась и живу в Москве. Больше всего я люблю рисовать в новых местах.
Детство провела в Измайлово и на Соколиной горе. Люблю эти районы и соседние к ним Лефортово и Басманный. Рисую уходящую натуру (как моя любимая Татьяна Маврина).
Мои материалы сейчас — масляная пастель и спиртовая тушь.
Люблю природу, красоту и движение.
Не люблю враньё и отсутствие цельности.
Это касается и жизни, и искусства. Одно живёт в другом.
Я создаю свою субъективную реальность. Она не оторвана от жизни.
Она прорастает сквозь неё. Мне в ней хорошо, и я всегда рада, когда мои картины и картинки вызывают живой отклик у смотрящего.

Дмитрий Кедрин
Дмитрий Кедрин родился в Москве в 1962 г. Внук известного поэта Дмитрия Кедрина (1907-1945). В 1979 окончил Краснопресненскую ДХШ. В 1986 окончил Московский Полиграфический институт по специальности «художник-график». Работал в области рекламы, графического дизайна и иллюстрации. С 1997 г. член Московского Союза художников (секция живописи). Участник более 80 групповых и персональных выставок в России и за рубежом. Победитель конкурса «Золотая кисть России» (Москва, 1998). Победитель Showdown Saatchi Online Gallery (London, 2009). Победитель конкурса клуба «Творческие среды» (ЦДХ, Москва, 2012). Работы находятся в частных коллекциях России, Европы и США.
Моя мастерская находится в десяти минутах пешком от Сада Баумана. Понятное дело, это основное место моих прогулок. Его я наблюдал двадцать лет назад, когда он был запущен и романтичен, и иной раз случалось, что я в полном одиночестве бродил по его еле проявленным дорожкам — ни лая собак, ни криков детей, ни гула праздной толпы. И — нынче, теперь он оживлён, населён, здесь спорт и отдых, культура и образование, еда и выпивка, расслабленность и безопасность. Но иногда я немного грущу, вспоминая тот, прежний Сад Баумана…
Конечно, когда ты проводишь столько времени в одном месте, и ты художник, то оно становится предметом твоего изображения. Произошло так и со мной. Иногда я обнаруживаю в Саду Баумана весь сюжет будущей картины, иногда заимствую часть, деталь, атмосферу. Во многих моих работах я вижу дерево, куст, сугроб, свет ночных фонарей, рваный массив листвы и таинственные тени второго плана и говорю себе: А я помню, где нашёл этот образ!
Картины художника, не включенные в карту. Кликайте, чтобы увеличить изображение!
Ирина Николаева — художник широкого профиля. Рисую на бумаге и куклах, играю в плейбэк-театре.
Люблю рисовать с натуры. Очень люблю цветные карандаши! Люблю рисовать персонажи и добавляю их во все свои рисунки.
Проект «Рисуем метро» прекрасен! Я редко езжу наземным городским транспортом. Очень люблю метро! Предпочитаю его всем другим видам транспорта. Метро — это история нашего города и практически это часть нашей жизни. Я с удовольствием рисовала метро.
Художники, участники пленэров проекта «Проектируя Москву. К 90-летию генерального плана реконструкции Москвы и 90-летию Московского метрополитена»
С детства московское метро воспринималось мной как часть сказки. Едешь под землей, а станции метро выглядят как пещеры с сокровищами. Мне кажется, даже сейчас, когда я выросла, это ощущение осталось, что метро — большая сказочная часть города.
Большая благодарность за возможность поучаствовать в этом проекте! Было здорово по-другому взглянуть на места, которые кажутся будничными и взгляд за которые не цепляется в ежедневной суете. В дополнение, было очень интересно и увлекательно изучить историю заложения и строительства станций, над которыми мы работали.
Рисунком и живописью начала заниматься недавно. Обучалась и продолжает заниматься в разных художественных студиях Москвы.
«Метро для меня — это особая любовь. С детства знаю, что оно никогда не подведёт. Добраться можно быстро и комфортно в любой район Москвы, а внутри всегда чисто и тепло».
Я иллюстратор и дизайнер из Москвы.
Люблю природу, животных и путешествия. Вдохновляюсь книгами про экспедиции в Арктику и Антарктику. Стараюсь рисовать каждый день в любых ситуациях.
Работаю в основном традиционными материалами. Увлекаюсь ручной печатью, шитьем и апсайклингом старых вещей.
С теплотой отношусь к московскому метрополитену, очень люблю старые станции, запах метро, шум поездов, оформление станций, детали. Первые станции напоминают древние храмы, они дают энергию.
С удовольствием приняла участие в пленэре, посвященном метро.
Выбрала станции, с которыми связаны теплые воспоминания, и изобразила наземные павильоны метро «Парк культуры», «Курская» и «Красносельская».
С помощью тонированной бумаги, карандашей и гуашевых стиков постаралась передать теплоту и уют этих станций.
Я родилась в Волгограде, живу в Видном (Московская область). Закончила художественную школу № 1 им. В.В. Фёдорова в Волгограде. Но активно рисовать начала с 2016 года благодаря московским рисовальным группам, которые проводят встречи в разных местах Москвы и не только. Рисую в основном городские пейзажи, предметку, интерьеры и иногда людей.
В августе Анна Стриженко пригласила участвовать в проекте «Проектируя Москву. К 90-летию генерального плана реконструкции Москвы и 90-летию Московского метрополитена» для Музея Басманного района. Было предложено рисовать станции метрополитена Басманного района. Мне тема метро очень нравится, даже мечтала рисовать в нем. Оказалось, что снаружи рисовать павильоны метрополитена не менее интересно, чем внутри. Спасибо Анне и музею за предложение. Подумываю продолжить рисовать эту тему.
Меня зовут Ульянова Ольга, родилась в Подмосковье, в славном городе Серпухов, сейчас живу в Москве.
По образованию я инженер, по велению души — художник, творчество — моя стихия с самого детства. Мое главное увлечение — «путешествие с красками».
Экспериментирую с разными материалами: мне одинаково близки и глубина масла, и прозрачность акварели, и точность карандаша, и бархатистость пастели, и выразительность коллажа. Член Ассоциации художников-пленэристов и творческого союза художников декоративно-прикладного искусства.
Я — активный пользователь московского метрополитена со студенческих времен. Считаю наше метро самым красивым, чистым и удобным. За последнее десятилетие оно сильно преобразилось, разрослось, словно живой организм. Теперь добираться до разных районов Москвы стало еще удобнее.
Когда берешь в руки карандаш, открывается другая реальность. Исчезает суета, и ты начинаешь замечать каждую деталь: причудливые узоры мрамора, стремительные линии арок, тяжелые дубовые двери, изящество лепнины. Метро оказалось не только дорогой из точки А в точку Б, но и бездонным источником вдохновения.
Меня зовут Наталья. Творческий псевдоним Natttalika.
Рисованием увлеклась в далеком 2019 году. И теперь весь мой мир неразрывно связан с творчеством). Сейчас я даже учусь на втором курсе ДПО в РГХПУ им. С.Г. СТРОГАНОВА на факультете Монументальной Живописи. Стараюсь участвовать в конкурсах и пленэрах, маркетах и арт-встречах. Мои работы есть в частных коллекциях. В меру возможностей веду блог.
Я коренная москвичка. Каждый день пользуюсь метро. И проезжая мимо любимых станций, неизменно восхищаюсь их красотой. Не раз возникала идея их зарисовать. Очень рада, что такая возможность, наконец, предоставилась!)
А благодаря созданным работам я прошла отбор в проект «Искусство в метро». И теперь буду стремиться запечатлеть красоту любимого метро не только снаружи, но и внутри!

Надежда Сюраева
Свободный художник.
Карта разработана в рамках проекта музея Басманного района «Музей шаговой доступности». Проект реализуется РОО ЭКО «Слобода» с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.



























