Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Экскурсия Натальи Куликовой "Местные для местных" в рамках гранта

Мероприятие организовано советом депутатов и управой. ПРосили организовать чтение Пушкина на это время:)

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Выставка "Свидетелем будете?"
Выпускной кураторский проект магистрантов факультета истории искусства РГГУ 2019 года

Факультет истории искусства РГГУ и Центр творческих индустрий “Фабрика” представляют выставку студентов 2 курса магистратуры направления “Кураторство художественных проектов”. Коллективная выставка “Свидетелем будете? 2007/19” продемонстрирует работы российских художников, активных в 2000-х и сегодня.

Проект обращен к 2007 году как отправной точке в изучении событий середины нулевых годов, повлиявших на становление современной России и определивших разнообразие тем и концептов, к которым обращаются молодые художники. “Свидетелем будете? 2007/19” — это дорожная карта наоборот, практика формирования знания об уже пройденном пути.

2007 год маркирован многими знаковыми событиями и явлениями. Появляется первый Iphone — вещь, изменившая жизнь: перераспределившая время работы и отдыха, принесшая новый этикет, профессии и новые слова, а вместе со всем этим и новые психические расстройства. Глобальный интернет приносит в нашу страну социальные сети, которые способствуют всплеску интереса к молодёжным субкультурам. Владимир Путин — человек года по версии журнала Time. Никогда прежде не ощущалась такой близкой и такой возможной интеграция в европейский контекст. Границы размывались, а доллар стоил 25 рублей. Как виртуальное продолжение мысли об отсутствии границ появляются сервисы Google Street View. По всей стране проходят массовые “марши несогласных”. Политическая активность осознавалась как важная часть жизни и современного искусства. Тогда активизм и искусство проверяли условия новой жизни на прочность. В 2007 году был впервые опубликован федеральный список экстремистских материалов, за прошедшие 12 лет выросший с 14 до 4811 пунктов.

Пять условных разделов выставки: симптом времени, цензура, опыт протеста, игра и субкультуры — разбирают формирование современного российского контекста на составляющие. 2007 — это, с одной стороны, культурный взрыв, встраивание России в актуальный художественный процесс, бум арт-рынка и энтузиазм, а c другой — необъяснимая, иррациональная тревога, критика рыночного ажиотажа и громкие судебные процессы, ответом на которые стали ирония и протест как стремление к свободному и нерегулируемому высказыванию. Массовый переход из оффлайна в онлайн затрагивает все разделы и характеризует связь 2007-2019.

На выставке будут представлены документации проектов нулевых годов, инсталляции, скульптуры и объекты, видео- и медиа-арт как знаковых художников начала 2000-х, так и современных авторов.

Художники:
арт-группа Бомбилы, арт-группа Война, Пётр Голощапов (crocodilePOWER), Артур Голяков, Сергей Горшков, Наталья Грезина, Дмитрий Гутов, Глюки Города, Полина Егорушкина, ЕлиКука, Наталья Ершова, Антон Зиновьев, Икуру Куваджима, Катрин Ненашева, Викентий Нилин, Партия мертвых, Алла Перова и Александр Овчинников, Антон Польский (MAKE), Арина Савари, Игорь Самолет, Наташа Стручкова (ABC group), Ростан Тавасиев, Сергей Таушанов, Егор Цветков, BlackHyena, Electroboutique.

Кураторы:
Анастасия Аникеева, Мария Буйдинова, Мария Евдокимова, Денис Гаврилов, Катя Горяева, Екатерина Казанцева, Кристина Любаускайте, Екатерина Маруева, Антон Самойлов, Антон Смирнов, Дарья Страхова, Александра Банис, Анастасия Устругова, Алёна Чекоданова, Оксана Чвякина, Татьяна Юдова.

Даты проведения: 19 мая — 11 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский переулок, 18, строение 1, этаж 1 (проходная №1)

Фото: Арт-группа Бомбилы при участии арт-группы Война, акция «Мы не знаем чего хотим», 2007 год, из архива Антона Николаева.

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Куратор Мария Вейц

Центр творческих индустрий «Фабрика» представляет проект нью-йоркского художника Евгения Фикса «Идишский космос», открытие которого пройдет 16 мая в 19:00 в зале «Артхаус». На выставке будут показаны авторские принты, бумажные скульптуры, видео и архивные материалы, посвященные двум, на первый взгляд, несоединимым историям – процесса освоения космоса (развития советской космической программы) и советского еврейского опыта. На открытии прозвучит идишская музыка на терменвоксе в исполнении Олеси Ростовской.

В фокусе междисциплинарных проектов художника-концептуалиста Евгения Фикса — анализ советской эпохи через призму пост-советского в ситуации коллективной амнезии и подавления публичной памяти. Его выставки строятся на исследовании микро-исторических нарративов вокруг замалчиваемых или неразрешенных исторических вопросов. В проекте «Идишский космос» Евгений Фикс предлагает альтернативный взгляд на советскую историю через призму покорения космоса СССР и создает футуристический нарратив, совмещающий идеи научно-технического прогресса и идишской культуры с переосмыслением фигуры советского еврея-отказника и его борьбы за право эмиграции.

В новом проекте художник снова применяет тактику исторического ревизионизма, находя место тому, что намеренно вытеснялось из советского исторического дискурса на протяжении десятилетий. Выставка выполняет роль критического дополнения советского и постсоветского нарратива, выводя его в поле современного искусства, где советско-еврейская тема в открытой форме практически отсутствует до сих пор.

В России «Идишский космос» будет представлен впервые (до этого проект был показан в США и во Франции) и в более полном, расширенном виде. Помимо трех историй, связанных с еврейским космосом — о создателе траекторий космических полётов Ари Штернфельде, писателях-панархистах братьях Гординых, один из которых, Вольф, разработал универсальный межпланетный язык «АО», и первом космонавте еврейского происхождения Борисе Волынове, — он затронет историю антисемитизма в СССР, связь еврейского и диссидентского движений и попытки сохранить еврейскую и идишскую культуру, невзирая на преследования. Кроме того, художник покажет редкие архивные материалы и новую видео-работу, основанную на беседе с дочерью ученого Ари Штернфельда, одного из основоположников советской космической программы.

Куратором выставки выступает Мария Вейц, соосновательница Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). По словам куратора, «скрещивая правду с вымыслом, проект рассказывает историю советского космоса с позиции советского еврейского опыта, в котором космос становился метафорой недостижимой обетованной земли и изгнания. В современном мире темы скитания, вынужденного отъезда по политическим или экономическим причинам снова становятся актуальны и близки многим, независимо от их этнической принадлежности».

Проект организован совместно ЦТИ «Фабрика» и Творческим объединением Кураторов ТОК и проходит при поддержке Trust For Mutual Understanding, Asylum Arts и Congress for Jewish Culture.

Даты проведения: 17 мая – 23 июня 2019 г. Вторник — воскресенье, 12:00 — 20:00
Место проведения: Переведеновский пер., 18, стр. 2, этаж 1, проходная №1 (зал «Артхаус»)

Евгений Фикс — междицсиплинарный концептуальный художник. Родился в Москве в 1972 году, с 1994 года живет и работает в Нью-Йорке. Работы Фикса выставлялись на международных сольных и групповых выставках, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Художественный музей Филадельфии, Московский Музей современного искусства, Музей коллекции Берардо, Еврейском Музее и Центре Толерантности в Москве, он принимал участие в Московской биеннале современного искусства, Сиднейской биеннале, Биеннале современного искусства в Салониках.

Мария Вейц — независимый куратор и исследователь, сооснователь Творческого объединения кураторов ТОК (Санкт-Петербург). В 2014 году вошла в список финалистов конкурса EUNIC для молодых кураторов и стажировалась в музее K20 Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия (Дюссельдорф). В своих кураторских проектах часто работает с вопросами памяти, миграции, идентичности и времени, деколонизации и переприсвоения истории, постсоветской историей и способами визуализации исторических нарративов средствами современного искусства и коллективных социальных практик. Кураторские выставочные и дискурсивные проекты Марии Вейц были представлены в России, Украине, Израиле, Финляндии, США и Швеции.

Работа на фото: Евгений Фикс, «Идишский космос», Нью-Йорк, 2018. Фото Игорь Ходзинский.

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».

Место проведения: Отдел редких книг, читальный зал (Старосадский пер., д. 9, стр. 1)
Андрей Иванович Остроглазов (1872-1908) занимал должность инспектора по книгопечатанию и книготорговле города Москвы с 1899 по 1908 год. Унаследовав от отца, известного библиофила и библиографа Ивана Михайловича Остроглазова, страсть к книжным редкостям, он собрал коллекцию запрещенных книг и брошюр. Служба по цензурному ведомству давала ему возможность оставлять один экземпляр из конфискованных тиражей и таким образом пополнять свою библиотеку. На каждой брошюре или книге А.И. Остроглазов аккуратно помечал, за что, где и когда данное издание арестовано, имеется ли судебное преследование. Если тираж был уничтожен (сожжен, порезан, разорван в клочья), он ставил штамп «Величайшая редкость» или «Большая редкость». Всего им было собрано более четырехсот книг, запрещенных цензурой.

После смерти А.И. Остроглазова его собрание было передано в Исторический музей, а позже, в 1938 году, в Историческую библиотеку.

Большая часть коллекции Остроглазова состоит из политической литературы периода Первой русской революции 1905-1907 годов. Но есть и исключения. Это произведения художественной литературы, философские сочинения Л.Н. Толстого, Ф. Ницше.

На выставке представлена лишь небольшая часть собрания, дающая представление обо всей коллекции, а также посмертный сборник стихотворений самого А. И. Остроглазова «Песни наболевшей души» (М., 1910) с его портретом. При жизни Андрей Иванович печатал свои стихи неохотно, и они были малоизвестны.

Все экземпляры книг, представленные на выставке, являются библиографическими редкостями. На некоторых стоит штамп: «Книга, отпечатанная без предварительной цензуры, до выхода в свет, уничтоженная и к переизданию, по цензурным условиям, воспрещенная». Штамп присутствует на исследовании С. Шарапова «Самодержавие и самоуправление» (М., 1903), сборнике В. Гиляровского «Трущобные люди» (М., 1887). На некоторых книгах стоят отметки о временном аресте тиража: после цензурных изъятий издание выходило в свет. У Остроглазова оставался бесцензурный экземпляр. Интересна судьба брошюры Л.Н. Толстого «Из моей автобиографии» (М., 1901). Под этим названием скрывается часть запрещенной к изданию толстовской «Исповеди».