Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
Выставка Андрея Клименко «Под небом голубым» посвящена реалиям психиатрической больницы. Имея уникальный опыт, оказавшись не один раз в клинике неврозов в Москве и в Киеве, художник хочет донести зрителю реальную картину того, что происходит в стенах этого учреждения.

По словам автора, в своих работах он старается, по возможности, максимально точно передать в каком психологическом состоянии находится человек, оказавшись в психиатрической больнице, ведь многие пациенты живут там долгими месяцами и годами, а некоторые практически всю жизнь. Большую часть времени пациенты лежат на кроватях или просто ходят по коридору, убивая время. Единственной отрадой для большинства служит курение сигарет, еда и редкие прогулки под присмотром санитаров.

Андрей Клименко закончил ДХСШ имени Т.Г.Шевченко, затем Киевский Полиграфический институт. В 2005 году переехал в Москву, работал в компании 1С 2D художником. В 2016 году попал в московскую психиатрическую больницу номер 13. Вернулся в Киев, где долгое время лечился в психиатрической больнице имени Павлова. Художник замечает, что после психиатрической больницы начал писать под влиянием творчества Мунка, Матисса и других художников способных передавать вещи, какими они есть.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
Выставка Андрея Клименко «Под небом голубым» посвящена реалиям психиатрической больницы. Имея уникальный опыт, оказавшись не один раз в клинике неврозов в Москве и в Киеве, художник хочет донести зрителю реальную картину того, что происходит в стенах этого учреждения.

По словам автора, в своих работах он старается, по возможности, максимально точно передать в каком психологическом состоянии находится человек, оказавшись в психиатрической больнице, ведь многие пациенты живут там долгими месяцами и годами, а некоторые практически всю жизнь. Большую часть времени пациенты лежат на кроватях или просто ходят по коридору, убивая время. Единственной отрадой для большинства служит курение сигарет, еда и редкие прогулки под присмотром санитаров.

Андрей Клименко закончил ДХСШ имени Т.Г.Шевченко, затем Киевский Полиграфический институт. В 2005 году переехал в Москву, работал в компании 1С 2D художником. В 2016 году попал в московскую психиатрическую больницу номер 13. Вернулся в Киев, где долгое время лечился в психиатрической больнице имени Павлова. Художник замечает, что после психиатрической больницы начал писать под влиянием творчества Мунка, Матисса и других художников способных передавать вещи, какими они есть.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
Выставка Андрея Клименко «Под небом голубым» посвящена реалиям психиатрической больницы. Имея уникальный опыт, оказавшись не один раз в клинике неврозов в Москве и в Киеве, художник хочет донести зрителю реальную картину того, что происходит в стенах этого учреждения.

По словам автора, в своих работах он старается, по возможности, максимально точно передать в каком психологическом состоянии находится человек, оказавшись в психиатрической больнице, ведь многие пациенты живут там долгими месяцами и годами, а некоторые практически всю жизнь. Большую часть времени пациенты лежат на кроватях или просто ходят по коридору, убивая время. Единственной отрадой для большинства служит курение сигарет, еда и редкие прогулки под присмотром санитаров.

Андрей Клименко закончил ДХСШ имени Т.Г.Шевченко, затем Киевский Полиграфический институт. В 2005 году переехал в Москву, работал в компании 1С 2D художником. В 2016 году попал в московскую психиатрическую больницу номер 13. Вернулся в Киев, где долгое время лечился в психиатрической больнице имени Павлова. Художник замечает, что после психиатрической больницы начал писать под влиянием творчества Мунка, Матисса и других художников способных передавать вещи, какими они есть.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
Выставка Андрея Клименко «Под небом голубым» посвящена реалиям психиатрической больницы. Имея уникальный опыт, оказавшись не один раз в клинике неврозов в Москве и в Киеве, художник хочет донести зрителю реальную картину того, что происходит в стенах этого учреждения.

По словам автора, в своих работах он старается, по возможности, максимально точно передать в каком психологическом состоянии находится человек, оказавшись в психиатрической больнице, ведь многие пациенты живут там долгими месяцами и годами, а некоторые практически всю жизнь. Большую часть времени пациенты лежат на кроватях или просто ходят по коридору, убивая время. Единственной отрадой для большинства служит курение сигарет, еда и редкие прогулки под присмотром санитаров.

Андрей Клименко закончил ДХСШ имени Т.Г.Шевченко, затем Киевский Полиграфический институт. В 2005 году переехал в Москву, работал в компании 1С 2D художником. В 2016 году попал в московскую психиатрическую больницу номер 13. Вернулся в Киев, где долгое время лечился в психиатрической больнице имени Павлова. Художник замечает, что после психиатрической больницы начал писать под влиянием творчества Мунка, Матисса и других художников способных передавать вещи, какими они есть.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
Выставка Андрея Клименко «Под небом голубым» посвящена реалиям психиатрической больницы. Имея уникальный опыт, оказавшись не один раз в клинике неврозов в Москве и в Киеве, художник хочет донести зрителю реальную картину того, что происходит в стенах этого учреждения.

По словам автора, в своих работах он старается, по возможности, максимально точно передать в каком психологическом состоянии находится человек, оказавшись в психиатрической больнице, ведь многие пациенты живут там долгими месяцами и годами, а некоторые практически всю жизнь. Большую часть времени пациенты лежат на кроватях или просто ходят по коридору, убивая время. Единственной отрадой для большинства служит курение сигарет, еда и редкие прогулки под присмотром санитаров.

Андрей Клименко закончил ДХСШ имени Т.Г.Шевченко, затем Киевский Полиграфический институт. В 2005 году переехал в Москву, работал в компании 1С 2D художником. В 2016 году попал в московскую психиатрическую больницу номер 13. Вернулся в Киев, где долгое время лечился в психиатрической больнице имени Павлова. Художник замечает, что после психиатрической больницы начал писать под влиянием творчества Мунка, Матисса и других художников способных передавать вещи, какими они есть.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
Выставка Андрея Клименко «Под небом голубым» посвящена реалиям психиатрической больницы. Имея уникальный опыт, оказавшись не один раз в клинике неврозов в Москве и в Киеве, художник хочет донести зрителю реальную картину того, что происходит в стенах этого учреждения.

По словам автора, в своих работах он старается, по возможности, максимально точно передать в каком психологическом состоянии находится человек, оказавшись в психиатрической больнице, ведь многие пациенты живут там долгими месяцами и годами, а некоторые практически всю жизнь. Большую часть времени пациенты лежат на кроватях или просто ходят по коридору, убивая время. Единственной отрадой для большинства служит курение сигарет, еда и редкие прогулки под присмотром санитаров.

Андрей Клименко закончил ДХСШ имени Т.Г.Шевченко, затем Киевский Полиграфический институт. В 2005 году переехал в Москву, работал в компании 1С 2D художником. В 2016 году попал в московскую психиатрическую больницу номер 13. Вернулся в Киев, где долгое время лечился в психиатрической больнице имени Павлова. Художник замечает, что после психиатрической больницы начал писать под влиянием творчества Мунка, Матисса и других художников способных передавать вещи, какими они есть.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Экскурсия по музею позволит посетителям погрузиться в атмосферу жизни и быта московской интеллигенции начала ХХ века, заглянуть в кабинет и мастерскую художника, узнать какой была жизнь Аполлинария Васнецова, что его окружало и что вдохновляло, с какими историями и сюжетами связаны произведения художника.

Максимальное количество участников — 15 человек.
При составе группы до 4 человек стоимость экскурсии составит 600 ? за группу.

Обязательна предварительная регистрация по телефону +7 (495) 608-90-45

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
Выставка Андрея Клименко «Под небом голубым» посвящена реалиям психиатрической больницы. Имея уникальный опыт, оказавшись не один раз в клинике неврозов в Москве и в Киеве, художник хочет донести зрителю реальную картину того, что происходит в стенах этого учреждения.

По словам автора, в своих работах он старается, по возможности, максимально точно передать в каком психологическом состоянии находится человек, оказавшись в психиатрической больнице, ведь многие пациенты живут там долгими месяцами и годами, а некоторые практически всю жизнь. Большую часть времени пациенты лежат на кроватях или просто ходят по коридору, убивая время. Единственной отрадой для большинства служит курение сигарет, еда и редкие прогулки под присмотром санитаров.

Андрей Клименко закончил ДХСШ имени Т.Г.Шевченко, затем Киевский Полиграфический институт. В 2005 году переехал в Москву, работал в компании 1С 2D художником. В 2016 году попал в московскую психиатрическую больницу номер 13. Вернулся в Киев, где долгое время лечился в психиатрической больнице имени Павлова. Художник замечает, что после психиатрической больницы начал писать под влиянием творчества Мунка, Матисса и других художников способных передавать вещи, какими они есть.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

В ходе интерактивной экскурсии юные посетители музея смогут на время переместиться в прошлое и оказаться в квартире художника Аполлинария Васнецова с подлинными интерьерами начала ХХ века, в которой хранятся картины, личные вещи и инструменты художника.

Во время занятия участники смогут попробовать себя в роли настоящих исследователей, разгадать загадки старинных предметов и картин, раскрыть тайны уникальной мебели, выполненной по эскизам художника, проверить свои знания в области искусства и, создать эскиз собственной росписи для старинного буфета.

Обязательна предварительная запись по телефону: +7 (495) 608-90-45
Обязательна предварительная регистрация по телефону +7 (495) 608-90-45

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Библиотека им. Н.А. Некрасова: 502 аудитория
https://yandex.ru/maps/-/C6upr42e
http://nekrasovka.ru//afisha/08-04-2019/1210

Оттачиваем навыки публичных выступлений, лидерства и коммуникаций. Специально созданная образовательная программа Toastmasters помогает поступательно приобретать навыки ораторского мастерства, используя немецкий язык, а также получать персональную оценку по каждой презентованной речи — и все это в приятной, дружественной атмосфере. Внимание! Участие в клубе предполагает хорошее знание языка.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Московский дом национальностей.
Концерт вокально-эстрадной музыки П.П. Щербинина

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

5 Галерея XL
Бесплатно
16+
5 марта в галерее XL открывается выставка московского художника и режиссера Евгения Гранильщикова «Слабость». Название выставки отсылает к одноименной видеоработе, представленной в экспозиции. Помимо двух видеопроизведений, на выставке будут показаны объекты и рисунки автора.

Евгений Гранильщиков — выпускник Института журналистики и литературного творчества (2009) и Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко (2010-2013). Лауреат премии Кандинского (2013) в номинации «Молодой художник. Проект года», призер кинофестиваля goEast в Висбадене (2016), финалист премии «Инновация» (2014, 2015). Персональные выставки художника проходили в ЦВЗ «Манеж» («Что-то будет потеряно», 2014), Мультимедиа Арт Музее (Без названия (после поражений), 2016) и в центре современного искусства Винзавод («Последняя песня вечера», Цех Белого, 2018).

- Три года назад я написал небольшой сценарий: в нем воспроизводится диалог между режиссером и актрисой, - рассказывает Гранильщиков. – В этом диалоге мои герои постоянно касались тем власти, уязвимости, времени и временных петель, обсуждали этику и политическое кино. Сейчас пришло время визуализировать этот текст. Правда, все будет немного сложнее, чем я говорю.

По словам режиссера, замысел «Слабости» вынашивался несколько лет. Первоначальная его идея появилась почти случайно и еще много раз менялась, пока не оформилась окончательно. Друзья художника - Анна Филипцева и Владимир Надейн – стали героями проекта. Поскольку работа Гранильщикова балансирует на грани постановочной и документальной съемки, автор избегает называть своих исполнителей «актерами».

Как говорит художник, прямой связи с предыдущими у этого проекта нет, однако все произведения Гранильщикова, так или иначе, связаны между собой. Их характерные черты (нелинейность сюжета, рваный ритм и смутное напряжение, пронизывающее все происходящее) обычно сочетаются с рассуждениями героев об острых социальных и, напротив, глубоко личных темах. Технические особенности съемки для Гранильщикова также являются инструментами, позволяющими подчеркнуть обыденность или исключительность истории. В «Слабости» подобные съемочные нюансы также будут играть особую роль, однако говорить об этом подробнее автор не спешит и называет это «секретом», который предстоит разгадать само

Библиотека им. Н.А. Некрасова: 503 аудитория
https://yandex.ru/maps/-/C6upr42e
http://nekrasovka.ru//afisha/10-04-2019/1405

Го — логическая игра с глубоким стратегическим содержанием, сочетающая в себе элементы искусства и философии. Ее история уходит корнями в прошлые тысячелетия. Возможно, это первая стратегическая игра в истории человечества. Компьютер смог обыграть человека в Го на двадцать лет позже, чем в шахматы. Игру Го называют «искусством гармонии». Зависть, торопливость, жадность, как и излишняя щедрость или бесстрашие, приводят к поражению, ибо это игра баланса, игрок борется прежде всего с самим собой. В этом сражении приходит осознание своих сильных и слабых сторон. Приглашаем всех желающих освоить или развить навыки этой древней логической игры. Клуб существует при поддержке Школы Го «Тэнуки» и Российской федерацией Го.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Презентация книг поэтессы Раушан Буркитбаевой-Нукеновой «Саманный домик бытия» и «В лиловой дымке тамариска»

Библиотека им. Н.А. Некрасова: 502 аудитория
https://yandex.ru/maps/-/C6upr42e
http://nekrasovka.ru//afisha/11-04-2019/1410
Клуб любителей интернета и общества — это сообщество людей, чьи интересы и/или деятельность связаны с интернетом. Это ученые (социологи, психологи, математики, экономисты), работники IT-сферы, журналисты и так далее. Основная деятельность сообщества — регулярные встречи и дискуссии, обмен информацией об исследованиях, участие в общих проектах и популяризация Internet Studies. Встречи проходят в разных форматах, таких как:— презентация и обсуждение исследовательского проекта, — выступление/доклад или круглый стол по какой-либо теме, — чтение, анализ и обсуждение научных статей и книг. Среди тем прошедших встреч:— Как менялось общественное мнение об Интернете. — Что такое сетевой нейтралитет. — Как используют Инстаграм посетители ресторанов. — Что такое SLOW: медленная коммуникация (slow communication). — Как читать Барри Веллмана. — Как пользователи понимают копирайт в Сети. Подробнее о клубе. Сайт клуба. Аудиозаписи встреч. Мы всегда открыты для диалога, поэтому, если у вас возникнут вопросы или предложения, пишите на адрес: clubforinternetandsociety@gmail. com

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Музыкально-поэтический вечер «Музыка русской души»
12 апреля 2019 года Московский дом национальностей приглашает жителей и гостей столицы на весенний музыкально — поэтический вечер «Музыка русской души». Зрители смогут окунуться в лирическую атмосферу классической поэзии, послушать русские народные песни и виртуозное исполнение на народных музыкальных инструментах. Участники вечера лауреаты международных конкурсов: Андрей Трофимов (тенор) дуэт » NotaSilver»: Мария Луговская (домра) и Сергей Луговской (баян).

Библиотека им. Н.А. Некрасова: Конференц-зал
https://yandex.ru/maps/-/C6upr42e
http://nekrasovka.ru//afisha/12-04-2019/1402

Почему в век Википедии биография как литературный жанр все еще имеет вес?12 апреля поговорим с Львом Данилкиным о жанре литературной биографии и субъективном опыте писателя. Мы обсудим, что именно привело автора к написанию биографий. С какими сложностями он столкнулся, какие были препятствия и сомнения. Интересен и творческий процесс в широком смысле — что побуждает автора быть биографом? Меняется ли сам автор в процессе написания биографии?Отдельный пласт вопросов будет посвящен дрейфу журналистов к писательству. Лев Данилкин — российский писатель, лауреат премии «Большая книга» (2017), автор книг о Владимире Ленине и Юрии Гагарине в серии ЖЗЛ, а также биографии Александра Проханова. Модератор — Русина Шихатова, журналистка, переводчик с французского, автор подкаста «Писательский кофе». Встреча пройдет в рамках лектория «От заголовка к заглавию».

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Бесплатно
16+
В галерее Totibadze пройдет выставка «Женское дело». 10 художниц проекта представят работы круглой или овальной формы – по форме традиционных пялец для вышивания.

В проекте принимают участие: Лиза Ольшанская, Таня Сергеева, Ольга Флоренская, Катя Флоренская, Ира Тотибадзе, Наташа Арендт, Нино Билиходзе, Анна Чугунова, Анна Алтабаева, Елена Пинталь.

Вышивание на пяльцах – старинный вид традиционных ручных ремесел, в прошлом – один из почти обязательных навыков женщин разных слоев общества, возможность досуга, самовыражения и своего рода доблесть приличной девушки. Сегодня эта техника используется без нарратива традиционных ценностей, а жизнь девушек и женщин претерпела ряд серьезных изменений, вследствие которых навыки и умения не связаны напрямую с половой принадлежностью человека. Куратор выставки Марина Цурцумия предложила художницам встречу с традицией в современном контексте, что позволяет говорить о границах в женском искусстве и проявить идею каждого автора максимально выразительно. Круг – символ бесконечности, совершенства и законченности, он отсекает острые углы, сужает поле зрения, но фокусирует взгляд.

В рамках пялец художницы нарисовали и вышили индустриальные пейзажи, кухонные зарисовки, орнаменты скатертей и абстрактную графику. Каждая участница проекта отдает должное своим наблюдениям о современном мире.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.

Выставка
"Вновь я посетил…"
Виды пушкинских мест
Живопись, графика из фондов Государственного музея А.С. Пушкина

Время проведения выставки:
с 10 февраля по 28 апреля 2019 года

Минувшее меня объемлет живо,
И, кажется, вечор еще бродил
Я в этих рощах…
"… Вновь я посетил", 1835

И.И. Левитан (1860 − 1900). "…Вновь я посетил". Картон, масло. 1898-1899Название выставки объясняется представленной на ней живописной работой И.И Левитана "Вновь я посетил…" 1898-1899. Работа как эпиграф ко всем остальным видам, тема воспоминаний самого поэта о других местах связанных с биографией и поэзией, позволяет говорить не только о пребывании Пушкина в Михайловском, но и вновь увидеть Москву, Родину поэта, те знакомые уголки родного города: Петровский замок (В.С. Садовникова. 1820-е), знаменитую Колокольню Новоспасского монастыря (А.С. Кутепова, 1851 года), святыню Москвы, каменный страж города, семидесятиметровая колокольня, в которой храм Преподобного Сергия Радонежского. Работы на выставке художников XVIII-XX веков запечатлели Москву и Петербург, Одессу, Крым, среди них есть и конкретные места: знаменитая усадьба Вяземских – Остафьево, одно из любимых мест, Приютино − усадьба Олениных под Петербургом, где изображены знакомые фигуры: А.Н. Оленина, Анны Олениной, которой поэт посвящал "здесь порой / ходит маленькая ножка / вьется локон золотой".

Е.М. Корнеев (1780−1839). Бахчисарай. Ханский дворец. 1804 Бумага, сепия, тушь, пероРаботы, созданные современниками поэта: Е.М. Корнеевым − вид Бахчисарая, 1804 года, И.И. Вивьеном де Шатобреном − Главный дом усадьбы Остафьево 1817, И.А. Ивановым −Приютино 1825, К.И Кольманом − вид Полотняного завода, имения Гончаровых 1839 передают подлинность пушкинских мест.

А.И. Шарлемань (1826−1901). Санкт-Петербург. Большой театр (Каменный театр). 1859. Бумага, акварель, белила, карандашИнтересны и работы художников более позднего времени: А.Н.Бенуа, А.А. Осмеркина, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Н.С. Гончаровой. Они знали и любили поэзию Пушкина, в их работах ощущается поэзия пушкинских мест. Мы приглашаем совершить путешествие по памятным местам "Воспоминание рисуй передо мной волшебные места, где я живу душой…" (А.С. Пушкин).
Выставка проходит в Доме-музее В.Л. Пушкина
(Старая Басманная, 36, ст. м. «Бауманская»)
с 10 февраля по 28 апреля
Музей открыт: среда, пятница, суббота, воскресенье 10:00-18:00 (касса до 17:30);
четверг: 13:00-21:00 (касса до 20:30)

Зал периодики

В 2019 году исполняется 100 лет государственному цирку России. 26 августа 1919 года В. И. Лениным был подписан декрет Cовета народных комиссаров «Об объединении театрального дела», по которому цирки России стали государственными.
К юбилею государственного цирка в России отдел периодических изданий подготовил выставку, где представлена история российского цирка: истоки и развитие циркового дела в России, жанры и виды циркового искусства, история самых знаменитых российских цирков и цирковых династий.
Среди представленных на выставке изданий дореволюционные журналы, посвященные цирку и эстраде, печатавшие главным образом рекламные объявления или хроникальные заметки о программах тех или иных цирков и театров-варьете («Сцена и арена», «Геркулес»). Среди советских изданий можно выделить журналы «Цирк», «Цирк и эстрада», «Советский цирк», «Советская эстрада и цирк». Цирковая повседневность прекрасно отражена в экспонируемых на выставке мемуарах известных артистов цирка: М. Н. Румянцева, С. М. Макарова, Ю. В. Никулина и др.
Выставка подготовлена справочно-информационной группой отдела периодики (куратор - Белкина Елена). По вопросам связанным с выставкой (в т.ч. предоставление библиографического списка) обращаться по тел. 3 - 67.

Экспозиция «Спасённые реликвии. Два века славы»

E-mail: museum@rvio.org

В Музее военной формы одежды РВИО состоялось открытие второго раздела экспозиции «Спасённые реликвии. Два века славы». Первыми посетителями выставки стали: Министр культуры Российской Федерации, Председатель Российского военно-исторического общества Владимир Мединский, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский.
Владимир Мединский рассказал, что история создания экспозиции «Спасенные реликвии» началась в 2016 году, когда директор Департамента культуры Министерства обороны Антон Губанков поддержал идею передачи предметов из запасников музея Министерства обороны Российскому военно-историческому обществу для их реставрации и показа.

— Стартом создания Музея военной формы послужило решение Министерства обороны (по нашему обращению) передать из запасников Музея вооруженных сил в Московской области нескольких сотен предметов, находившихся там в ужасном состоянии: мундиров, головных уборов и других предметов исторической военной униформы. Благодаря Сергею Шойгу и Антону Губанкову, эти предметы были переданы в Российское военно-историческое общество, которое осуществило реставрацию. Над ней работали специалисты трех ведущих организаций: ГосНиир, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря и РОСИЗО, — поделился Владимир Мединский.

Реставрация длилась почти год, и в феврале 2017 года выставка с образцами русской военной формы XVIII – XIX веков приняла первых гостей. Сегодня состоялось открытие новой расширенной экспозиции.
— Идея нового музея в том, чтобы показать всю эволюцию развития военной формы, мундира и защиты русского воина: от Рюрика до сегодняшних дней. Показать мальчишкам, что это не только удобно, эффектно, но и красиво. Хотелось бы, чтобы молодые ребята, придя в этот музей, захотели не только надеть эту форму, но и связать свою жизнь с нашей армией, — отметил Владимир Мединский.

Посетители увидят свыше 50 новых экспонатов, представляющих этапы эволюции военного мундира: от красивой эффектной, но мало пригодной для ведения войны формы до практичного в изготовлении и удобного в носке обмундирования в периоды царствования императоров Александра I, Николая I, Александра II, Александра III и Николая II.

— Эта выставка дань памяти Антону Губанкову. И здорово, что в Москве появился уникальный музей посвященный военной униформе. Такие музеи есть в каждой стране. Если пойти в Музей Армии в Париже, две трети экспозиции там — это как раз элементы формы и оружия, — сказал Александр Кибовский.

Впервые широкой общественности представлены уникальные предметы униформы солдат и офицеров самых именитых полков Российской Императорской армии. Особое место среди них занимает мундир унтер-офицера Тенгинского пехотного полка середины XIX века, где проходил службу великий русский поэт Михаил Лермонтов.

Дополнением стала уникальная коллекция авторских миниатюр Александра Воронова, посвященная русской императорской гвардии 1906–1917 годов, периода, когда для поднятия престижа военной службы была возвращена парадная форма одежды. Также гости музея увидят костюмы к историческим художественным фильмам «Киноконцерна «Мосфильм».

Справка:
Новая выставка является продолжением экспозиции «Спасённые реликвии», открытой 2 февраля 2017 года. Здесь представлены уникальные экспонаты русской военной формы XVIII- XIX столетий из собрания Императорского Интендантского музея, существовавшего до революции под покровительством Российского Императора. Среди них: военные реликвии и обмундирование Лейб-гвардии конного полка, Лейб-Кирасирского Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича полка, Лейб-гвардии Павловского полка, Лейб-гвардии Преображенского полка, 68-го Лейб-пехотного Бородинского Его Величества полка, Нижегородского драгунского полка, Роты Дворцовых гренадер и другие образцы оружия из частных коллекций.